蚌埠新闻网记者 何沛

非物质文化遗产是中华民族数千年历史中创造的灿烂文化，传承方式以口口相传为主。蚌埠的非物质文化遗产有着深厚的基础和潜力，不少项目从乡间地头中来，又回到老百姓的怀抱中。目前，非遗项目国家级有3项，省级16项，市级54项。

随着时代发展，除了惊叹非遗项目既古老又传统，越来越多的人难以从中引发审美和情感上的共鸣。如何让作为“活化石”的非遗项目得以传承，让传统技艺守住魂、留住根？在蚌埠，就有这么一群年轻人，他们与省级非遗保护项目“卫调花鼓戏”相遇，非遗成为生活的一部分。他们励志希望通过自己的努力，让卫调花鼓戏能够得到传承发展，在他们这一代不会落寞。

“淮河三花”之一卫调花鼓戏

可能不少蚌埠人对花鼓灯比较熟悉，而认为卫调花鼓戏是花鼓灯的一个后场小戏。其实，卫调花鼓戏起源于蚌埠长淮卫镇，与花鼓灯、凤阳花鼓，并称为“淮河三花”。

卫调花鼓戏，俗称卫调，是安徽省稀有剧种之一，形成于明初的蚌埠长淮卫一带，原是当地的秧歌号子，后发展成戏曲的唱腔结构，逐渐向戏剧演变。“卫调花鼓戏有着自己的特色，其中的剧情、唱腔都接近于蚌埠地区语言。”市文化和旅游局艺术研究所高级专家、国家一级编剧文硖说，清光绪年间，它才成为一个独立的剧种。卫调花鼓戏距今有500多年历史，是蚌埠市土生土长的戏曲艺术文化名片。

户外练功

中国南、北地方戏曲剧种，也大多吸收了卫调花鼓戏的艺术特点。“在清乾隆年间刊行的《缀白裘》中，收有《打花鼓》，便称为‘卫调’。目前，全国348个剧种，像昆曲、徽剧、秦腔、京剧等都演过卫调的《打花鼓》，所以卫调花鼓戏对国家的地方戏曲发展具有一定的意义和价值。”文硖表示。

但是近百年来，卫调花鼓戏没有专业社团，都是群众在空闲时自娱自乐。古老的卫调花鼓戏也没有音乐伴奏，不得年轻人的喜爱，导致卫调花鼓戏成了中国戏曲剧种的“活化石”，也被列为濒危剧种之一。在最低谷时，真正能演唱卫调花鼓戏的，仅剩三位八十多岁的老人。

年轻人创出新剧目

这三位真正能演唱卫调花鼓戏的老人，其中两位便在蚌埠，最近他们还收了一批徒弟。在20多个弟子中，最小的20多岁，最大的50多岁，他们为卫调花鼓戏的传承注入了新鲜的血液。

在龙子湖区文化馆，记者见到了两位老人，卫调花鼓戏省级代表性传承人李夕茹和市级传承人余廷学。

在交谈兴起时，86岁的余廷学张口便唱起了一段《陈广仁跪大堂》，声音仍是非常洪亮。李夕茹在一旁帮忙打着拍子，二人配合默契。“现在年轻人都不爱听，我们也能理解。一是传统卫调没有音乐伴奏，不好听；二是卫调，一戏一调，难学也难唱。”余廷学说。

“现在蚌埠也就我们两人能唱能教了，再不传承这个戏恐怕就灭绝了。”今年，李夕茹82岁了，她迫切地希望卫调花鼓戏能够一代代地传承下去。

值得庆幸的是，有一批年轻人与卫调花鼓戏相遇后，便擦出了火花。

90后廖晓娜，是卫调花鼓戏市级代表性传承人，也是李夕茹的大徒弟。“原本是我妈喜欢听卫调花鼓戏，她一直跟着学。后来，在耳濡目染下，十多岁的我就开始接触卫调花鼓戏了。从2006年起，我跟着李夕茹老师系统学习。最近，正式拜李夕茹老人为师。”现场，李夕茹也给记者唱起了一段。

与余廷学、李夕茹的演唱有所不同，在记者听来，廖晓娜唱腔更为灵动，还有乐器伴奏。“随着时代的发展，非遗文化也要跟上潮流，我们在之后的创作中，适当做出了改变，原创了新剧目，让卫调花鼓戏更让大众所接受，让更多的年轻人所喜欢。”这位90后非遗传承人，不仅仅专注技法的传承，还不断尝试创作新的作品，在其中融入自己的思考、表达自己的情感。她说，于她而言，既有非遗传承的责任，但更多是发自内心的喜欢。她会一直坚持，在古老唱腔的基础上，不断尝试新的表达。

唱了三十多年泗州戏，专演丑角的陈忠玲，今年正式拜余廷学为师。他说，“其实接触卫调花鼓戏也有五年了。这五年里，我一边学习，一边在基层演出，看到每场都收到观众的不断掌声，也给了我更多坚持下去的信心。”

李夕茹的另一位弟子孙晓云，与卫调花鼓戏的相遇更为“传奇”。“我原本是京剧票友，天天去张公山公园吊嗓子。有一天，一位老人走过来和我说，听听他唱的《秦香莲》如何？听完后，我觉得特别好听。他说，‘想学就每天上午八点半到望淮塔等我。’之后的几个月，我便和老人学起了新唱腔。这名老人具体是谁，我到现在也不知道。后来，有专家说我唱的便是正宗的卫调花鼓戏。”孙晓云说。

为了能更好地学习卫调花鼓戏，孙晓云从北京来到蚌埠。“我早年定居在北京，如今回家学戏，家人都非常支持。”孙晓云虽非专业出身，却一直渴望学习最精湛的传统唱腔，所以，她决定拜李夕茹为师。

原来，“高深”的非遗，和年轻爱好者之间的距离，并没有那么远。

传承创新让非遗走进现代生活

每一种非遗，曾经也是流行，经过时间的淬炼和一代代地传承，才成为了经典。

近年来，虽然有不少年轻人对非遗感兴趣，但跟风者居多。因此，要激发年轻一代对非遗的兴趣和热情，是相关部门和非遗传承人所面临的重要课题。

“非遗绝非‘遥不可及’。在不丢掉老传统的基础上，加入五河民歌、泗州戏等元素的剧目演出得到观众认可，让我感受到大家的热情。也足以证明，非遗传承人、爱好者或是普通人，都可以成为‘非遗年轻化’的探索者和见证者。只有有了更多年轻人的关注和探索，非遗也可以重新焕发活力。”廖晓娜说。

“传承卫调花鼓戏，这件事虽然难，但是我们必须要做。卫调花鼓戏，在很多人眼中‘难听、难唱、难学、难看’。希望通过我们的努力，让它变得‘好听、好唱、好学、好看’。”龙子湖区文化馆馆长胡霞告诉记者，这些年来，龙子湖区对卫调花鼓戏进行了抢救式的挖掘保护工作。目前，龙子湖区拥有一支卫调花鼓戏剧团，现有30余人，跨越了老中青三代。经典卫调节目《三代婆媳》、《大步流星奔小康》、《幸福共享》等。另外，卫调花鼓戏进校园、进社区、进农村等活动也在如火如荼地开展。

传承戏曲文化，需要壮大年轻队伍。通过戏曲进校园，能感受到很多大学生对戏曲艺术的喜爱。“专家为小学生原创了《买冰糖》，这段时间一直在排练，学生们给予了很高的热情。”胡霞说，“这也让我们看到传承非遗的新路子，传承不仅在于留存传统，也要寻求与生活的连接，让更多人有基础欣赏、有能力传播、有热情传承。下一步，将复排传统剧目《小货郎》、《打花鼓》和创编现代大戏《一把红灯伞》、《幸福花开》等，争取把卫调花鼓戏申报为国家级非物质文化遗产项目。”（完）